论理电影，又称伦理电影或道德电影，是指那些以探讨伦理道德问题为核心主题的电影作品。这类电影通常通过复杂的人物关系、道德困境和人性考验，引发观众对道德、伦理、社会规范等问题的深度思考。
论理电影不仅仅是一种娱乐形式，更是一种思想媒介。它挑战观众的道德观念，提出尖锐的社会问题，并促使人们反思自己的价值观和行为准则。从经典的道德困境到现代社会的伦理争议，论理电影涵盖了广泛的主题。
这类电影的特点包括：复杂的人物道德选择、伦理困境的呈现、对社会规范的质疑、人性多面性的探索以及开放式的结局，留给观众思考的空间。
论理电影中常见的伦理困境包括：
论理电影不仅提供娱乐，还具有重要的社会功能：
论理电影的发展与社会的道德观念变迁密切相关：
早期阶段（1930s-1950s）：主要集中在宗教伦理、家庭伦理等传统道德议题，如《卡萨布兰卡》中的爱情与责任冲突。
发展阶段（1960s-1980s）：开始涉及更广泛的社会伦理问题，如战争伦理（《现代启示录》）、科技伦理（《2001太空漫游》）。
多元阶段（1990s-至今）：伦理议题更加多元化，包括环境伦理、生命伦理、人工智能伦理等新兴领域。
论理电影的核心区别在于其明确的伦理探讨意图。普通剧情片可能包含道德元素，但论理电影将伦理困境作为叙事核心，刻意设计道德选择场景，引导观众进行伦理思考。论理电影通常没有简单的善恶二分，而是呈现道德灰色地带。
观看论理电影有多重价值：1) 提升道德敏感性和判断力；2) 增强对复杂社会问题的理解；3) 培养批判性思维能力；4) 通过情感共鸣深化道德体验；5) 促进自我反思和价值观澄清。它是一种"道德健身房"，锻炼我们的伦理思考能力。
分析论理电影可遵循以下步骤：1) 识别影片中的主要伦理困境；2) 分析角色的道德选择及其理由；3) 考察影片呈现的道德价值观；4) 评估不同选择的伦理后果；5) 联系现实中的类似伦理问题；6) 反思自己的道德立场和可能的选择。
多位导演以擅长伦理探讨著称：斯坦利·库布里克（《发条橙》）、克里斯托弗·诺兰（《蝙蝠侠：黑暗骑士》）、是枝裕和（《小偷家族》）、李沧东（《燃烧》）、阿斯哈·法哈蒂（《一次别离》）。这些导演的作品常常深入探讨道德复杂性和人性困境。
恰恰相反，优秀的论理电影往往避免提供简单的道德结论。它们更倾向于呈现道德困境的复杂性，展示不同选择的合理性与代价，将判断权留给观众。这种开放性正是论理电影的价值所在——它不灌输答案，而是激发思考。
中国电影也有丰富的伦理探讨作品：张艺谋的《秋菊打官司》（法治与人情）、贾樟柯的《天注定》（暴力与社会正义）、文牧野的《我不是药神》（生命权与知识产权）、王小帅的《地久天长》（家庭伦理与历史创伤）等都是优秀的论理电影代表。